Un reciente artículo publicado en Contramutis, firmado por Darío Lamas, titulado «La valiosa lucha de las cantantes saharaui», pone el foco en un aspecto a menudo olvidado del conflicto del Sáhara Occidental: el papel de la música y de las mujeres saharauis en la defensa de la identidad y del derecho de autodeterminación de su pueblo.

La cultura ha sido siempre uno de los pilares de la resistencia saharaui. Desde los campamentos de refugiados hasta los escenarios internacionales, numerosas cantantes han convertido la música en una forma de memoria, denuncia y afirmación colectiva. A través de sus canciones han difundido por el mundo la historia de un pueblo que continúa reclamando el cumplimiento del derecho internacional y el fin de la ocupación marroquí.

La infatigable Suilma estará presente hoy, 7 de marzo, a partir de las 18.30 en el Centro Comunitario Casino de la Reina (Calle Casino 3, Madrid) para participar en una jornada cultural protagonizada por mujeres saharauis.

El artículo de Contramutis recuerda que buena parte de esta tradición musical se inscribe en el Haul, una forma cultural profundamente arraigada en la tradición saharaui. Haul significa literalmente “el arte de la palabra” y constituye una tradición oral cuya antigüedad es difícil de datar. Sus composiciones se acompañan habitualmente de instrumentos tradicionales como el tebal (tambor), el tidinit (instrumento de cuerda construido con madera de acacia) o el ardin, instrumento de doce cuerdas tocado tradicionalmente por mujeres.

En este ámbito aparece una singularidad cultural significativa: en la sociedad saharaui las mujeres pueden interpretar instrumentos de percusión como el tebal, algo poco habitual en otros contextos saharianos y subsaharianos donde estos instrumentos suelen asociarse a los hombres. Con el paso del tiempo, las nuevas generaciones de artistas han incorporado también guitarras eléctricas, bajos o baterías, ampliando el registro musical y acercando estas composiciones a los circuitos internacionales.

Entre las figuras más emblemáticas destaca Mariem Hassan, considerada una de las grandes embajadoras de la música saharaui. Nacida en Smara en 1958 y fallecida en 2015 en los campamentos de refugiados de Tinduf, su trayectoria artística estuvo profundamente vinculada a la historia del exilio saharaui tras la Marcha Verde de 1975. Tras iniciarse cantando en celebraciones locales, formó parte del grupo El Uali y participó en el histórico disco Polisario Vencerá de 1982. Más tarde desarrolló una carrera internacional impulsada por la discográfica Nubenegra, con álbumes como Deseos, Arde El Aaiún o Shouka, este último especialmente recordado por su larga canción dirigida a Felipe González recordando las promesas incumplidas al pueblo saharaui.

En la actualidad una de las artistas saharauis con mayor proyección internacional es Aziza Brahim. Nacida en los campamentos de refugiados de Tinduf en 1976, su trayectoria combina la tradición musical saharaui con influencias africanas contemporáneas. Tras estudiar en Cuba y vivir posteriormente en España, ha desarrollado una carrera internacional con varios discos destacados. Su álbum Mawja fue elegido mejor disco europeo de World Music en 2024, consolidando su posición en el panorama musical internacional.

Aziza Brahim participó recientemente en el concierto Saharari Kantari 2026, celebrado en el Palacio Euskalduna de Bilbao con motivo del 50 aniversario de la proclamación de la República Árabe Saharaui Democrática. El evento reunió a artistas saharauis y vascos en una muestra de solidaridad cultural con el pueblo saharaui.

Otra artista destacada es Suilma Aali, cantante y compositora de origen saharaui y gallego que combina influencias afroárabes, latinas y soul. Su música se ha convertido también en una herramienta de reivindicación cultural y política, con trabajos discográficos como Aali, Flor Amarilla o No quedan lágrimas. La artista ha anunciado además un nuevo proyecto musical titulado Sáhara.

La presencia de estas artistas en escenarios internacionales demuestra que la cultura continúa siendo una poderosa forma de resistencia y de visibilidad. A través de la música, las cantantes saharauis mantienen viva la memoria colectiva de su pueblo y recuerdan al mundo que el Sáhara Occidental sigue siendo un proceso de descolonización pendiente.

El artículo completo puede leerse en Contramutis, medio que ha dedicado este reportaje a destacar la dimensión cultural y artística de la lucha saharaui.

Fuente: La valiosa lucha de las cantantes saharauis | Contramutis